31 Mayo 2006
Acidentales: En musica, son los sostenidos, bemoles, o naturales que no están indicados en la armadura de la clave. Algunos programas MIDI tienden a representar las alteraciones como sostenidos (Re sostenido en vez de Mi bemol). Los más profesionales se pestan a "personalizar" de tal manera que, el usuario puede configurar cómo se representan los accidentes en general o individualmente.
8 Mayo 2006
Composición instrumental que inicia una obra musical, especialmente una ópera o un oratorio. Preludio operístico en forma de sinfonía.
La obertura es una forma de composición de origen francés y cuya traducción literal significa apertura. Consiste en una pieza, generalmente para orquesta, destinada a su ejecución en conciertos como obra independiente, o bien a preceder y preparar a una ópera, oratorio, ballet, o alguna otra obra de carácter teatral..
En el S.XVII coexisten dos tipos de obertura:
Obertura francesa: Su máximo exponente es Lully, y está construida por la unión de tres movimientos, a saber, Lento-Vivo-Lento.
Obertura italiana: Su máximo exponente es A.Scarlatti, y está construida por la unión de tres movimientos, a saber, Vivo-Lento-Vivo.
Posteriormente, compositores como Rameau y Gluck introdujeron modificaciones en la Obertura, sobre todo en el número de movimientos. En Alemania se aplicó el término obertura a una suite orquestal que comenzaba con una obertura. Famosas son las suites orquestales compuestas por Bach.
La obertura de concierto era una pieza independiente construida bajo la forma sonata, y frecuentemente ocupaba el primer movimiento de una Sinfonía.
La obertura teatral, es decir, aquella que va asociada a otra obra de grandes dimensiones, puede ser de las 3 formas siguientes: 1. Igual que la obertura de concierto, es decir, forma sonata.
2. Una variedad de la forma sonata, pero con estructura binaria.
3. Una especie de fantasía en la que se exponen los temas que a continuación, y de una forma más desarrollada, vamos a escuchar a lo largo de la obra.
Es esta tercera forma de obertura teatral la que ha sido aplicada con más predilección dentro de las composiciones operísticas.
Fuente: www.melomanos.com
2 Mayo 2006
El término "track" (pista) designa la localización donde uno reproduce o graba un mensaje musical--- normalmente una parte del arreglo total de la canción.
A modo de ejemplo, uno puede grabar una melodía de clarinete en la pista 1, y el piano en la pista 4. Cuando se reproduce, los sonidos grabados en las diferentes pistas se reproducen a la vez. La mayor parte de los programas MIDI pueden establecer 64 pistas de grabación, lo que es bastante para un sonido de calidad orquestal.
Las pistas son únicamente para mejorar los arreglos y facilitar la grabación por pasos, ya que lo que va a establecer la reproducción de esos diversos sonidos son los canales de reproducción MIDI que nosotros asignemos a cada pista.
TRACK CLEAR: Borrar el contenido de una pista específica.
TRACK MERGE: Mezclar el contenido de dos pistas y grabarlo en una tercera pista.
TRACK NAMES: Los nombres como "Melodía de bajo", "Coros", "Solo de piano", etc..., se colocan a cada una de las pistas para ayudarnos a reconocer la secuencia de instrumentación.
También se llama "Tracks" a las pistas o piezas musicales completas, que están contenidas en un sistema de almacenamiento análogo o digital, como cassettes, discos de vinil, discos compactos o algunos otros.
27 Abril 2006
MIDI: Un protocolo. El Musical Instrument Digital Interface comprende una tajeta MIDI y cables conectando la computadora al instrumento electrónico, como el teclado. La tarjeta MIDI (un circuito impreso) es normalmente montada en uno de los slots de expansión dentro de la computadora. Los sintetizadores también pueden comunicarse con otros sintetizadores a través de conectores MIDI.
MIDI FILES:(Archivos MIDI) Un archivo que almacena información MIDI.
MIDIEX FILE: Creado al grabar el contenido actual del buffer. MIDIEX es un formato estandar que contiene datos raw MIDI sin una cabecera. (un tipo de indentificación del programa).
MIDI MAPPER: Una utilidad de microsoft, la cual nos permite remapear un patch, un canal, etc.. durante la reproducción.
MIDI PITCH WHEEL SWITCH: Determinar si el controlador de información contínua (ej. note on, presión de la tecla, cambio de programa...) será grabada.
MIDI SOUND GENERATOR: Para la auténtica reproduccion de un instrumento acústico. Este sistema utiliza muestras (samples) o lo que es lo mismo, instrumentos grabados digitalmente. Actualmente esto es otro faceta para el sintetizador- convirtiendo eventos MIDI en sonido real.
MIDI THRU: Uno de los tres conectores MIDI: MIDI in, MIDI out, MIDI Thru.
• MIDI in, recibe información de otro equipo.
• MIDI out, manda información a otro equipo.
• MIDI thru, duplica la información y la manda a otro equipo.
• Esto indica que un sintetizador puede repetir los mensajes MIDI recibidos hacia otro equipo.
22 Abril 2006
La palabra o anglicismo Sampleo proviene de sample, que en inglés significa “una parte tomada como representativa de un todo; un ejemplo o una muestra. En la música éste consiste en la técnica de tomar un objeto sonoro previamente grabado y re-contextualizarlo dentro de una composición musical, siendo éste una cita sonora fiel a la fuente, que en este caso es el entorno o Paisaje Sonoro.
Por definición el Sampleo es un Objeto Sonoro previamente grabado y rastreable (ya sea sonidos paramusicales, voz ó música) que se inserta dentro de una nueva composición musical. Es importante recalcar su cualidad de rastreabilidad, ya que se distingue de otras técnicas de producción en donde se graban voces “ajenas” explícitamente para un disco. En cuanto a la grabación de sonidos paramusicales únicamente para la composición, como un reloj, merolicos y demás sonidos cotidianos, no importa que no exista una grabación previa rastreable, sino que el objeto en sí se pueda identificar como algo existente con anterioridad.
El Sampleo fue posible a partir del desarrollo de técnicas de grabación y reproducción de sonidos, sin embargo no se considera su inicio formal sino hasta el surgimiento de la cinta magnética, que permitió su realización a bajos costos y en lugares ajenos al estudio de grabación de forma accesible. En este caso se considera como padre del Sampleo a Pierre Schaeffer, quien a finales de la década de los cuarenta desarrolló la idea de Música Concreta y en 1948 transmitió por radio en francia “Concert de Bruits”.
En cuanto la fuente, el Sampleo se retoma Objetos Sonoros del Paisaje Sonoro, el cual se construye a partir de sonidos paramusicales, la voz, y la música. Por último hay que distinguir entre los distintos usos de la palabra:
- Sampleo: la técnica de insertar Objetos Sonoros en composiciones musicales.
- Sampleo: el Objeto Sonoro insertado en la composición.
- Sampler: la herramienta que permite la grabación y reproducción de los sonidos.
- Samplear: el neologismo de la acción de insertar Objetos Sonoros en canciones.
WOODSIDE Woods, Jarret Julian. (2005). El impacto del sampleo en la memoria colectiva. Hacia una semiótica del sampleo. Universidad Autónoma Metropolitana, Trabajo terminal de la carrera de Comunicación Social. México, DF.
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